Sumber: АrсhDаilу
Rumah dan Pejabat Fusuma-e / knof
Penerangan teks disediakan oleh arkitek. Kami telah membeli kondominium berusia 33 tahun dengan pemandangan Terusan Koto dalam tiga arah dan mengubah suai unit empat bilik tidur menjadi unit satu bilik yang mengintegrasikan tempat kerja dan kediaman. Rancangannya adalah untuk bertindih ruang tamu dan kawasan kerja dan bukannya memisahkan, dan sembilan kelengkapan yang muncul, sebagai hasilnya, diperlakukan seperti kanvas untuk lukisan “fusuma (pintu gelangsar)”. Kondominium berusia 33 tahun ini meninjau terusan di bahagian selatan, barat dan utara. Unit empat bilik tidur dahulu telah diubah suai menjadi unit satu bilik yang mengintegrasikan kerja dan kediaman.
Memandangkan penggunaan ruang sebagai rumah dan pejabat, dengan jelas membahagikan kawasan terhad seluas 80 meter persegi kepada dua bahagian akan mengehadkan julat aktiviti penduduk/pekerja. Hasil daripada pencarian pelan yang memaksimumkan pertindihan antara “tinggal” dan “bekerja,” ia menjadi bilik bujang yang bersambung longgar dari ruang pejabat ke bilik tidur. Memandangkan majoriti bilik bertindak sebagai pejabat, kami tidak mahu secara aktif menunjukkan unsur-unsur yang akan memberi kesan kehidupan seharian (bilik air, tandas, almari pakaian, novel dan komik, dll.). Akibat meletakkannya di sisi dinding tanpa tingkap, satu siri sembilan kelengkapan yang melintasi bilik itu muncul. Sembilan kelengkapan itu ialah satu set pintu praktikal yang memisahkan ruang awam dan peribadi, tetapi juga kelihatan seperti skrin mendatar dengan nisbah 4:1 yang merentasi bilik secara keseluruhan. Bagaimanakah kita harus mengendalikan skrin ini?
Apabila seseorang berhadapan dengan skrin Pokok Pine Hasegawa Tohaku, ia berasa seperti sedang berdiri di ruang berkabus di dalam lukisan itu. Lukisan penghalang seperti fusuma-e (lukisan pintu gelangsar) dan byobu-e (lukisan skrin lipat) boleh mencipta “kedalaman di luar fasa” yang berbeza daripada paksi xyz, bergantung pada saiznya dan interaksi antara pemandangan yang digambarkan dan imaginasi penonton. Kami percaya bahawa budaya melukis penghalang Jepun mempunyai aspek memperoleh rasa realiti bertambah mendalam dengan perkembangannya, di mana imaginasi orang ramai bergerak ke sana ke mari melalui ruang angkasa. Di sini, sembilan kelengkapan berturut-turut yang disebutkan di atas telah dianggap sebagai kanvas untuk lukisan fusuma. Kami mahu mencipta kedalaman baharu dalam kotak konkrit bilik kondominium di bandar.
Kami memutuskan untuk menggunakan ikan paus sebagai motif lukisan, kerana minat kami dalam skala yang jauh dari ruang hidup manusia dan gabungannya dengan terusan, dan meminta artis, Saki Ikeda, untuk mereka bentuk fusuma. Lukisan asal, kira-kira 40 cm lebar dan dilukis dengan teliti menggunakan pen lukisan, dibesarkan dan dicetak terus pada papan lapis lauan menggunakan pencetak khas berskala besar. Lauan yang dipilih di sebuah gudang di Shin-Kiba adalah kasar dalam bijian dan warna, yang biasanya tidak dihargai untuk digunakan dalam bidang biasa, namun, di sini butiran kasar kayu digunakan untuk menyatakan ombak.
Hubungan antara terusan di luar tingkap dan ikan paus dalam lukisan fusuma sama seperti antara taman dan lukisan fusuma di sub-kuil Zen, di mana penonton (= penduduk/pekerja) berulang kali datang dan pergi antara ruang, hanyut melalui kedalaman realiti dan imaginasi. Kanvas fusuma (bahagian pintu gelangsar pada kelengkapan) dibuat untuk diganti oleh pemastautin, dengan cara yang sama seperti fusuma asal. Sebagai contoh, pintu gelangsar Shikunshien (bangunan lama di Kyoto) boleh mengubah suasana ruang sepenuhnya dengan digantikan dengan noren-do (pintu gelangsar yang diperbuat daripada bidai buluh) pada musim panas. Dengan menggantikan bahagian kanvas, adalah mungkin untuk mengalami kedalaman ruang yang berbeza.
Sumber: АrсhDаilу
