ソース: АrсhDаilу
太陽の光が安藤忠雄のコンクリートに出会うとき
プリツカー賞を受賞した建築家の安藤忠雄氏は、彼の作品に一貫した要素があるとすれば、それは光の追求です。 安藤の複雑な光の振り付けは、鑑賞者が彼の建築の繊細な変化を体験するときに最も魅了されます。 壁が静かにその瞬間を待って印象的な影のパターンを明らかにすることもあれば、水の反射が目立たないソリッド サーフェスをアニメートすることもあります。 彼の伝統的な日本建築とモダニズムの語彙の組み合わせは、重要な地域主義に大きく貢献しています。 光の教会、コシノ ハウス、ウォーター テンプルなど、安藤の有名な建物は、地域のアイデンティティの概念を、空間、素材、およびライト。 拡散光のある障子の壁は、別の文化の文脈で再解釈されます。たとえば、昼光がオクルスを通して溢れている古代ローマのパンテオンのレンズを通してフィルタリングされます。 安藤の見事な想像力は、パリの現代美術財団フランソワ ピノーのために思い描いたように、光と闇の空間シーケンスを計画することで最高潮に達します。
第二次世界大戦後、日本国民は外国からの旅行を禁止されていましたが、1964 年に禁止が解除され、24 歳の安藤は翌年、シベリア鉄道でヨーロッパを旅行できるようになりました。 彼のローマ訪問、特にパンテオンでの経験は彼に強い印象を与え、建築家としてのキャリアを継続するという彼の決定を確認しました。 谷崎潤一郎が著書『影礼賛』で影と繊細さを鑑賞する伝統を見事に賞賛した国から来た私にとって、ドームと床に沿って移動するパンテオンの荒々しいビームは、まったく異質なものに見えたに違いありません。 障子の輝き、有名な襖、そして庭やベランダから差し込む柔らかな日光にふけることは、彼の故郷の優しい感性を定義していました。 対照的に、パンテオンの天井の中央にある 1 つの明確なカットアウトは、最大の明るさを求める劇的なジェスチャーを表しています。 建物は光にあふれ、まぶしさは避けられません。
古代の幾何学を彼自身の建築に直接移すことは問題外だったかもしれませんが、より劇的な雰囲気を導入するというアイデアは、美術館から寺院まで数多くのプロジェクトに影響を与えてきました。 大阪の茨城にある有名な光の教会 (1989 年) は、パンテオンのように空に直接到達することはないかもしれませんが、伝統的な日本の建築では非常に珍しい、光と影に強い方法で立ち向かうという安藤の願望を表しています。 彼は、聖域の後壁にある十字形のスロットで匹敵する発散を実現しています。 当初、彼はガラスを開口部から外したままにすることを好みましたが、そうするとパンテオンとのつながりが強まりましたが、冬の気候条件により、これは教会に受け入れられませんでした。
パンテオンの際立った像は、後に札幌の真駒内滝野霊園のブッダの丘 (2017) に再現されます。 ロタンダに通じるトンネルの終わりに近づくと、オクルスは印象的な仏頭の光背に変わり、さまざまな明るさのレベル、空間、景色の巧みな構成を示しています。 青い空が巨大な白い像を取り囲み、超越している。 壁、天井、床の涼しげな灰色のコンクリートは、安藤の建築に強烈な均質性をもたらします。 この必然的な言語のおかげで、彼は近代西洋建築の明るい白い立方体からの独立を達成しました。
壁と天井の間の安藤のエレガントなスリットは、日中に詩的な光のリズムを生み出します。 主に拡散日光のチャネルとして拘束され、コンクリートの表面を壊し、垂直方向と水平方向を分離し、空間の深さを強めます。 クレッシェンドの瞬間は短いですが強烈です。 太陽光線が壁に沿って非常に近くなり、印象的な影の層を生成すると、それが現れます。 芦屋のコシノ ハウス (1984) は、この効果を 2 つのバリエーションで特徴付けています。最初はまっすぐな壁に沿って、後に湾曲した壁で延長します。 影の斜めの帯が壁をかすめる光のフィールドをカットし、劇的な日光のジェスチャーを高めます. ヴィトラ コンファレンス パビリオンは、まっすぐな壁と湾曲した壁を備えた同様の雰囲気の恩恵を受けており、独特の影が時間を具体的にしています。
水上の教会では、窓の十字架が会衆と水上の十字架の間の距離を超えています。 向きに応じて、十字架は太陽の進路をたどり、影のパターンが床を静かに横切って移動します。たとえば、神戸の 4×4 House の塔 (2003) にも上演されています。 窓のクロス テーマの例外は、ミース ファン デル ローエの影響が認められるようになったと思われる米国での安藤のプロジェクトで発生します。 シカゴの家、1996 年のマンハッタンのペントハウス、ニューヨーク (2017 年) の 152 のエリザベス アパートメント ブロックは、窓を薄い垂直線のガラス膜として表示します。 したがって、影の平行線が床に表示されます。
建物を反射するプールで囲むというコンセプトは、安藤にとって重要なデザイン要素となり、アニメーションに貢献しました。建物の明るさを強調するか、ドイツのノイスにあるランゲン財団 (2004) で印象的なエントランス ジェスチャーを作成します。 夜、ガラス張りのファサードの背後にある壁がコンクリートを洗い流し、建物が内側から輝きを放つと、反射する池にオート麦が浮かんでいるように見えます。 日中、訪問者はフォート ワースの 3 つの突出した屋根の下に動的な水の反射を楽しむことができます。
淡路島にある水の神殿は、光の振り付けを完璧に具現化しています。 到着は、滑らかなコンクリートの直線と曲線の壁の間の空隙から始まり、その上に空が広がっています。 地面に静かに横たわる白い砂利のテクスチャーが新しい影のパターンで最初の明るいシーンを作成します。 旅は丸い蓮の池につながります。そこでは、水の反射の興味深い遊びが穏やかな波で空を映しています。 長方形の入口スリットは、目を下向きの暗闇に導きます。 真っ直ぐなコンクリートの壁は、拡散した赤い光の領域に入る前に、空からのかすかな青い反射を明らかにします. 下の階にある朱色の木製のスクリーンは、強烈で涼しげな青い日光を暖かな拡散光に変えます。
主祭壇に到達すると、別の変更が明らかになります。光の方向は、上からではなく正面から来て、信者を光と聖域に引き寄せます。 この一連の空間は、巡礼を 1 つの寺院内に凝縮しています。白さの浄化された通路、闇への降下、そして生命を意味する血のような真っ赤な目覚めが続きます。
米国の建築学教授であるヘンリー・プラマーは、スピリチュアルな通路を誕生へのアナロジーと見なしています。乾いた空気に子宮の水を注ぐことは、私たちの直接の記憶をはるかに超えるまばゆいばかりのイメージを呼び起こすことです.
この記事はもともと、「コンクリートの性質」というタイトルでライティング マガジンの拡張版に掲載されたものです。
光と空間に関するコラム「Light Matters」は、Thomas Schielke 博士によって書かれています。 ドイツを拠点に建築照明に魅せられ、照明会社ERCOの編集者として活躍。 彼は数多くの記事を発表しており、書籍「Light Perspectives」と「SuperLux」の共著者でもあります。 詳細については、www.erco.com、www.arco.de をチェックするか、彼に従ってください @アークスペース.
この記事は Topics: Light in Architecture の一部であり、Vitrocsa が 1992 年以来、オリジナルのミニマリスト ウィンドウを誇らしげに紹介しています。
Vitrocsa は、世界で最も狭い視線バリアを誇るフレームレス ウィンドウに特化した、独自のミニマリスト ウィンドウ システムを設計しました。30 年間、有名なスイス製の伝統に沿って製造された Vitrocsa のシステムは、「比類のない専門知識の産物です。そして革新への絶え間ない探求により、最も野心的な建築のビジョンを実現することができます。」
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ソース: АrсhDаilу