Оскароносный супергеройский фильм «Черная пантера» проложил путь к более смелому подходу к моде в его продолжении «Ваканда навсегда», — рассказала Dezeen дизайнер костюмов Рут Картер в этом эксклюзивном интервью.
По словам Картера, костюмы в недавно вышедшем блокбастере «Черная пантера: Ваканда навсегда» «раздвигают границы» дисциплины.
Среди них напечатанные на 3D-принтере головные уборы и плечевые накидки, разработанные Картером и произведенные архитектором Джулией Кернер.
Частью цели Картера для Wakanda Forever было продемонстрировать возможности афрофутуризма, движения, которое переосмысливает опыт чернокожих в фантастическом или научно-фантастическом будущем.
Картер хотел, чтобы костюмы продемонстрировали возможности афрофутуризма.
«Черная пантера» привлекла огромное внимание, когда она была выпущена в 2018 году как первый голливудский фильм о супергероях, в котором главный герой — черный.
«Я думаю, что первый фильм открыл дверь», — сказал Картер Dezeen. «Мы не могли быть такими мягкими, как в первом фильме», — сказала дизайнер, ставшая первой афроамериканкой, получившей премию «Оскар» за лучший дизайн костюмов на «Оскаре» за работу над первым фильмом «Черная пантера».
«Очевидно, что мы вместе сделали действительно отличный дизайн костюмов в первом фильме, но во втором мы спросили: «Как мы можем улучшить это? Как мы можем раздвинуть границы?»
Работа Картера получила высокую оценку за то, что она познакомила широкую аудиторию с афрофутуристическим дизайном костюмов, а дизайнеры из стран Африки утверждали, что она привлекла внимание к континенту как к растущей силе дизайна, технологий и моды.
Сиквел Marvel Wakanda Forever, который в настоящее время демонстрируется в британских кинотеатрах, заработал 180 миллионов долларов (152 миллиона фунтов стерлингов) от продаж билетов в США, что делает его вторым по величине фильмом года на данный момент.
Сложные костюмы королевы призваны отражать ее силу.
Действие Wakanda Forever происходит в вымышленной футуристической стране под названием Ваканда, после смерти главного героя «Черной пантеры» короля Т’Чаллы, которого играет покойный Чедвик Боузман.
Основное различие между двумя фильмами заключается в том, что действие большей части второго происходит в тайной подводной стране Талокан. Поскольку так много сцен было снято под водой, дизайнеры обратились к новым материалам для создания костюмов, включая резину и силикон.
Вымышленная подводная цивилизация также отсылает к культуре майя, в которой предметы из мира природы имеют большое значение.
«Мы прошли через историю Мезоамерики, чтобы создать альтернативное будущее на воде», — вспоминает Картер.
«Мы полагались на вдохновение майя, а также на окружающую среду, в которой они сейчас находились под водой, поэтому такие вещи, как кораллы, рыбы и кости, стали более важными при создании головных уборов».
Картер использовал культуру майя для дизайна.
Сюжет Wakanda Forever показывает, как королева Рамонда, которую играет американская актриса Анджела Бассетт, возглавляет жителей Ваканды в их борьбе за защиту своего мира от противоборствующих сил.
По словам Картера, идея заключалась в том, что костюмы будут играть центральную роль, а королева наденет яркий ансамбль, соответствующий развитию ее характера и влиятельному положению.
«В первом фильме королева Рамонда вела себя очень непринужденно, на ней были штаны для йоги, и ее часто видели босиком», — сказал Картер.
«Второй фильм был гораздо более сильным присутствием королевы», — объяснил Картер. «В ее первой сцене — вступительной сцене — ей нужно было представить силу Ваканды, которая теперь занимает свое место на троне, и что она правитель этой нации».
«Рут и [Wakanda Forever director] Райану Куглеру очень хотелось сделать то, что еще не было сделано, возвысив характер королевы с помощью царственного наряда, который выглядит технологически продвинутым и очень цифровым», — добавил архитектор Кернер.
Ключевые элементы, которые носила королева в фильме «Черная пантера» 2018 года, такие как корона и колоссальная плечевая мантия, были переосмыслены для Wakanda Forever с добавлением сложности и более широким диапазоном цветов и материалов.
«Сложность геометрии изделия, которое идет перед короной, сложность филигранной конструкции более интенсивны и возвышенны», — сказал Кернер Dezeen.
«Кроме того, шейный платок в обоих цветах, белый и золотой, просто придает ей [Queen Ramonda] другая поза, — продолжил Кернер. — Это придает ей другое присутствие».
Isicholo — традиционный южноафриканский головной убор ручной работы, который носят замужние женщины, — также снова появляется. Картер разработал узоры для этого предмета, опираясь на узоры африканского кружева.
«Обычно это похоже на корзинку ручной работы, и, поскольку она королева, она должна быть идеально цилиндрической», — сказал Картер.
«Я действительно чувствовала, что с тех пор, как мы создавали Ваканду, а это дальновидная нация, страна, живущая технологиями, мы не могли не использовать 3D-дизайн в процессе создания костюмов», — добавила она.
Кернер напечатал на 3D-принтере головные уборы королевы
Для создания предметов, напечатанных на 3D-принтере, Кернер использует инструменты вычислительного дизайна, чтобы приблизиться к дисциплине моды с архитектурными методами, которым она научилась во время обучения в Университете прикладных искусств в Вене и Архитектурной ассоциации в Лондоне.
После первых встреч с Картером и просмотра эскизов костюма Кернер начал формировать базовую геометрию короны и шеи, а затем начал писать алгоритм или код в технике, известной как генеративный дизайн.
Работая практически на разных континентах с базы Кернера в Вене и Картера в Атланте, этот процесс был предпочтительнее, поскольку он означал, что Кернер мог легко изменять дизайн на основе отзывов Картера.
«Если в какой-то момент у нас есть встреча, и команда хочет изменить окружность короны, или толщину, или изменить ее высоту, нам не нужно все переделывать, а мы просто меняем число в коде и весь паттерн автоматически генеративно адаптируется к нему», — объяснил Кёрнер.
«Это очень прогрессивный способ работы, потому что, даже если у вас есть изменение размера и размеров, в последний момент вы можете легко адаптировать геометрию в 3D и гораздо более изобретательным способом».
«И это также устойчивый процесс, потому что вы не делаете никаких форм, вы просто используете материал, который входит в изделие».
Кернер использовал генеративный дизайн, чтобы составить карту одежды.
Некоторые узоры также повторялись в разных аксессуарах в двух фильмах.
«Скажем, в первом фильме вы видели, что на ободе короны был такой узор, который повторялся на краю плечевой мантии, поэтому у вас есть элементы, которые связаны между собой», — сказал Кернер.
«С помощью 3D-печати вы можете идеально имитировать эти естественные узоры, а с помощью компьютера вы можете создавать эти идеальные симметричные формы».
Однако Картер решительно отказался использовать ткань Ankara — материал с воском, который обычно используется для изготовления яркой одежды в странах Западной и Центральной Африки — из-за его связи с колониализмом.
«Ткань Анкары олицетворяет собой колонизацию, поскольку она была привезена из Голландии и до сих пор производится голландцами, — объяснила она.
«Вы заметите, что в Ваканде его не так много, я старался держаться от него подальше, потому что знаю его происхождение и то, как он производится», — продолжил Картер. «Мне трудно поместить это в этот контекст».
Помимо работы с Кернером, в фильме Картер обращался к дизайнерам со всего мира, в том числе к голландскому дизайнеру высокой моды Ирис ван Херпен, которая создала нанизанное вручную нефритовое ожерелье для Шури, супергероини, которую играет Летиция Райт, которая в конечном итоге берет на себя роль Черных. Костюм пантеры.
Для Картера такое сотрудничество отражает связь фильма с афрофутуризмом, который выступает за объединение людей со всей африканской диаспоры из разных стран.
«Мы — наше будущее, и мы на самом деле живем афробудущим, и создание фильма об этом кажется очень органичным для нашего процесса», — сказала она.
«У меня есть компании, с которыми я работаю в Индии, Африке и Лондоне, и дизайнеры, с которыми я работаю, такие как Айрис и Джей Джей Валая, и мы все вносим свой вклад в этот фильм, и я чувствую, что это была целая картина для дизайна костюмов. .»
Изображения предоставлены Walt Disney Studios/Marvel.
