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एक स्रोत: АrсhDаilу

मरियम कामारा हर जगह डिजाइन अध्यापन को गहराई से बदल सकती हैं

मरियम कामारा हर जगह डिजाइन शिक्षाशास्त्र को गहराई से बदल सकती हैं, नियामी 2000, युनाइटेड4डिजाइन द्वारा, एक सामूहिक जिसमें कामारा शामिल है, क्षेत्र के सांस्कृतिक ताने-बाने को परेशान किए बिना शहर में घनत्व जोड़ता है।  यह मुख्य रूप से आयातित कंक्रीट और स्टील के उपयोग से बचने के लिए स्थानीय रूप से निर्मित, बिना मिट्टी की ईंटों से बनाया गया है। टोरस्टन सीडेल की छवि सौजन्य

आर्किटेक्ट मरियम कामारा- Niamey के संस्थापक, नाइजर स्थित फर्म Atelier Masōmī- डिजाइन अध्यापन का एक विरोधाभासी है क्योंकि यह आज बड़े पैमाने पर प्रचलित है। कामारा के लिए, आधुनिक यूरोपीय रूपों का पर्याय नहीं है, वास्तुकला न केवल पश्चिमी लोगों को परिभाषित करने के लिए है, और महान इमारतों के तथाकथित सिद्धांत वास्तव में अधिकांश निर्मित दुनिया की उपेक्षा करते हैं। नाइजर स्थित वास्तुकार की तेजी से बढ़ती प्रथा ने हाल ही में एमआईटी, कोलंबिया विश्वविद्यालय जीएसएपीपी, घाना में अफ्रीकी फ्यूचर्स इंस्टीट्यूट और हार्वर्ड जीएसडी में दिए गए व्याख्यानों की एक श्रृंखला को सूचित किया है।

“एक धारणा है कि हम – ग्रह के 80 प्रतिशत – यूरोपीय और अमेरिकियों के भव्य दर्शन के लिए सिर्फ ग्रहण हैं,” कामरा कहती हैं, जिन्होंने हाल के वर्षों में कई अंतरराष्ट्रीय सम्मान जीते हैं, जिसमें उनकी फर्म के हिकमा कम्युनिटी कॉम्प्लेक्स के लिए दो लाफार्जहोल्सिम पुरस्कार शामिल हैं। स्टूडियो चाहर के साथ मिलकर डिज़ाइन किया गया) और संस्कृति और विकास के क्षेत्र में उत्कृष्ट उपलब्धियों के लिए प्रिंस क्लॉज़ अवार्ड। वह कहती हैं कि वास्तुकला का अध्ययन करने का “यह एकतरफा तरीका” बदलना चाहिए।

मरियम कामरा।  छवि

उसके प्रमुख प्रभाव

एलिजाबेथ गोल्डन: वाशिंगटन विश्वविद्यालय में एक सहयोगी प्रोफेसर के रूप में, गोल्डन कामारा की थीसिस सलाहकार थीं और उन्होंने उन्हें अफगानिस्तान में गोहर खातून गर्ल्स स्कूल के डिजाइन में सहायता करने के लिए कहा। दोनों महिलाओं ने युनाइटेड4डिजाइन की स्थापना की, जो आर्किटेक्ट यासमान इस्माइली और डिजाइनर फिलिप स्ट्रैटर के साथ एक सामूहिक है।

FALKÉ BARMOU: पुरस्कार विजेता नाइजीरियाई वास्तुकार जिसकी डंडाजी, नाइजर, कामारा में मस्जिद 2018 में एक पुस्तकालय में परिवर्तित हो गई।

डेविड एडजय: रोलेक्स मेंटर और प्रोटेग इनिशिएटिव के हिस्से के रूप में, एडजय ने कामारा को सलाह दी कि उसने नियामी, नाइजर शहर के लिए एक नया सांस्कृतिक केंद्र तैयार किया है।

ALERO OLYMPIO: अफ्रीकी फ्यूचर्स इंस्टीट्यूट (AFI) ने अपने एलेरो ओलंपियो मेमोरियल लेक्चर देने के लिए 2021 में कामारा को चुना, जिसका नाम उस वास्तुकार के नाम पर रखा गया, जिसने 2005 में 46 साल की उम्र में अपनी मृत्यु के बाद घाना की इमारतों और टिकाऊ प्रथाओं की विरासत छोड़ दी थी।

बालकृष्ण दोशी: पहले भारतीय प्रित्ज़कर पुरस्कार विजेता, और पश्चिमी सिद्धांतों को अपने देश के अनुरूप तरीके से अपनाने में अपने कौशल की तलाश में थे।

FRANCIS KÉRÉ: 2022 प्रित्ज़कर आर्किटेक्चर पुरस्कार विजेता और वास्तुकला के लिए आगा खान पुरस्कार के विजेता स्थानीय सामग्रियों के लिए एक इंजीलवादी और अपनी खुद की पृथ्वी निर्माण तकनीक के एक नवप्रवर्तनक हैं, जिसने कामरा के संपीड़ित पृथ्वी ब्लॉक (सीईबी) के उपयोग को प्रेरित किया।

लुइस कहन: “उन्होंने पश्चिमी वास्तुकला को लागू करने की तुलना में स्थानीय परंपराओं का अधिक अनुवाद करने की कोशिश की,” कामारा कहते हैं।

चार्ल्स कोरिया: दिवंगत भारतीय वास्तुकार और शहरी योजनाकार ने आधुनिकतावादी सिद्धांतों को भारतीय स्थलाकृति और निर्माण शैलियों के पूरक के रूप में अनुकूलित किया, जिस तरह से कामरा की इच्छा है।

Atelier Masōmī का दंडाजी क्षेत्रीय बाजार, 2018 में पूरा हुआ। छवि मौरिस ASCANI की सौजन्य

इसे ठीक करने में मदद करने के लिए, आखिरी बार उसने हार्वर्ड के ग्रेजुएट स्कूल ऑफ डिज़ाइन (जीएसडी) में एक दस-छात्र स्टूडियो बनाया, जिसे “एक जगह के डीएनए के लिए डिजाइनिंग” कहा जाता है, जहां आप उन जगहों पर वास्तुकला की कल्पना करने के लिए एक महत्वपूर्ण प्रक्रिया सिखाने के लिए होते हैं। बाहरी व्यक्ति। आंशिक रूप से इसके आइवी लीग घर और आंशिक रूप से कामारा के तेजी से बढ़ते प्रभाव के कारण, इस पाठ्यक्रम का अस्तित्व एक ज्वारीय बदलाव का संकेत दे सकता है। “हम निर्मित परिणाम पर इतना ध्यान केंद्रित करते हैं। मैं चाहती थी कि ये छात्र प्रक्रिया, नैतिकता और हमारे काम के निहितार्थों पर ध्यान दें, ”वह कहती हैं।

छात्रों को आर्किटेक्चरल कैनन की असमानताओं को उजागर करने के लिए, कामारा ने उन्हें बोस्टन-क्षेत्र की साइट के लिए सट्टा परियोजनाओं को डिजाइन करने के लिए कहा, जो क्षेत्र के स्वदेशी प्रभावों से सूचित थे। वह बताती हैं कि एक महत्वपूर्ण चुनौती यह है कि स्वदेशी मिसालें – जिन्हें वह उत्तरी अमेरिका के डीएनए का हिस्सा बताती हैं – अक्सर गायब या दुर्गम होती हैं क्योंकि एक औपनिवेशिक मूल्य प्रणाली छात्रों को उनकी उपेक्षा करने के लिए प्रोत्साहित करती है। छात्रों ने इस तरह के गहन शोध के माध्यम से काम करते हुए सप्ताह बिताए, जिसका उपयोग कामरा अपनी परियोजनाओं में करती हैं। असाइनमेंट छात्रों के संदर्भों को विस्तृत करने और सामान्य मॉडलों से बचने के लिए सिखाने के लिए था, जो एक विलक्षण औपनिवेशिक दृष्टिकोण का प्रतिनिधित्व करते हैं।

कामारा का तर्क है कि इस नए दृष्टिकोण का समर्थन करने के लिए पठन सूची अभी तक लिखी जानी बाकी है, लेकिन उसका पाठ्यक्रम विचार के बढ़ते स्कूल के साथ फिट बैठता है- और कार्रवाई के लिए सीधे कॉल के साथ-वास्तुशिल्प शिक्षा और इसे बनाए रखने वाले अभिलेखागार को हटाने के लिए।

मेबेल ओ विल्सन, कोलंबिया ग्रेजुएट स्कूल ऑफ आर्किटेक्चर, प्लानिंग एंड प्रिजर्वेशन (जीएसएपीपी) के प्रोफेसर, उदाहरण के लिए, न्यूयॉर्क शहर में आधुनिक कला के संग्रहालय को “व्हाइट बाय डिजाइन” में ब्लैक आर्किटेक्ट्स के बहिष्कार के लिए आधुनिक वास्तुकला को परिभाषित और कैननाइज करने के लिए लिया। , “एक निबंध में उन्होंने 2019 वॉल्यूम अमंग अदर: ब्लैकनेस एट मोमा में चार्लोट बारात और डार्बी इंग्लिश द्वारा योगदान दिया। विल्सन ने उस निबंध में लिखा है, “आधुनिक वास्तुकला सफेद विषय के लिए दुनिया का निर्माण करती है, नस्लवाद के तर्क को बनाए रखती है, जबकि भविष्य की दुनिया की कल्पना भी करती है जिसमें गैर-सफेद विषय शोषक और सीमांत रहते हैं।” “वास्तुकला और उसके संग्रह की शक्ति डिजाइन द्वारा ‘सफेदी’ उत्पन्न करना है।” एमओएमए के वास्तुकला और डिजाइन विभाग ने अंततः 2016 में ब्लैक डिजाइनर (चार्ल्स हैरिसन) द्वारा अपना पहला काम हासिल कर लिया।

एटेलियर मास्मी का हिकमा कम्युनिटी कॉम्प्लेक्स एक में दो परियोजनाएं थीं: एक मौजूदा मस्जिद को एक नई लाइब्रेरी (ऊपर) के रूप में सेवा देने और बढ़ते समुदाय को समायोजित करने के लिए एक बड़ी मस्जिद (केंद्र और दाएं) का निर्माण करना।  नई इमारत के लिए इस्तेमाल किए गए कंप्रेस्ड अर्थ ब्लॉक्स कंक्रीट से बेहतर दंडाजी के डीएनए के अनुकूल हैं, जिसके बारे में कामरा का कहना है कि उन्हें जरूरत से ज्यादा सोर्स किया गया है।  मौरिस ASCANI की छवि सौजन्यजेम्स वांग के सौजन्य सेजेम्स वांग के सौजन्य से

इसी तरह, लंदन स्कूल ऑफ आर्किटेक्चर के स्कूल के प्रमुख और मुख्य कार्यकारी अधिकारी नील शसोर ने वास्तुकला के अध्ययन को समाप्त करने के पक्ष में बात की है। पेरिस की पत्रिका द फनमबुलिस्ट के संपादक, लियोपोल्ड लैम्बर्ट ने हाल ही में कहा, “आबादी उपनिवेशवाद को लागू करने में कोई अन्य अनुशासन बेहतर नहीं है।” और यूके में कील विश्वविद्यालय में संकाय और छात्रों के एक समूह ने 2018 में एक 11-सूत्रीय “पाठ्यक्रम के विघटन के लिए घोषणापत्र” प्रकाशित किया।

कामारा का कहना है कि आर्किटेक्ट के लिए दुनिया के सबसे प्रतिष्ठित प्रशिक्षण मैदानों में से एक में स्टूडियो के रूप में अपनी आलोचना की पेशकश करने का विचार धीरे-धीरे उनके पेशेवर विकास की तरह आया। उनके बचपन की यादें आंशिक रूप से सहारा में बिताई गईं, 15 वीं शताब्दी के एक शहर से एक घंटे की ड्राइव दूर, जो अपनी मिट्टी के एडोब वास्तुकला की अमिट प्रोफ़ाइल द्वारा प्रतिष्ठित है, अलगाव की अपनी भावनाओं के लिए एक मारक के रूप में कार्य किया जब उसने महसूस किया कि कितना कम शिक्षण समय समर्पित किया जा रहा था यूरोप के अलावा अन्य स्थानों के इतिहास के लिए। कामारा कहती हैं, ”अमेरिका में पढ़ाई के दौरान मुझसे लगातार कहा जा रहा था कि मैं जो सच जानती हूं उसे भूल जाऊं,” कामारा ने 2013 में यूनिवर्सिटी ऑफ वाशिंगटन कॉलेज ऑफ बिल्ट एनवायरनमेंट से मार्च किया था।

स्नातक होने के बाद, उन्होंने 2014 में अपनी फर्म लॉन्च की। 2018-2019 रोलेक्स मेंटर और प्रोटेग आर्ट्स इनिशिएटिव में डेविड एडजय के सलाहकार के रूप में उनके कार्यकाल ने अतिरिक्त प्रदर्शन प्रदान किया। हाल ही में एक घोषणा की गई कि वह लिवरपूल के कैनिंग डॉक के लिए हाई-प्रोफाइल कमीशन को संभालने वाली टीम का हिस्सा है जिसमें एडजय, यूके के वास्तुकार आसिफ खान और अमेरिकी कलाकार शामिल हैं।

Theaster Gates ने अपने व्यवसाय का विस्तार किया है। उसे उम्मीद है कि उसका स्टाफ, जो पिछले एक साल में चार लोगों से बढ़कर 12 हो गया है, फिर से दोगुना हो जाएगा। इस बीच, वह फर्नीचर डिजाइन, प्रतियोगिताओं और अन्य कार्यों को संभालने के लिए न्यूयॉर्क में एक नया कार्यालय खोलने की योजना बना रही है। बोर्ड की परियोजनाओं में सेनेगल, लाइबेरिया, घाना और मध्य पूर्व की साइटें शामिल हैं। “हम बहुत सारी आमंत्रित प्रतियोगिताओं में हैं, जो पहले ऐसा नहीं था,” वह कहती हैं।

नाइजर के अपने आराम क्षेत्र के बाहर तेजी से काम करने से कामारा ने यह पूछने के लिए प्रेरित किया कि बाहरी व्यक्ति के लिए किस तरह का डिजाइन उपयुक्त और नैतिक हो सकता है। “यहाँ मेरी जगह क्या है?” उसने पूछा। वह कहती हैं कि अमेरिका उस प्रक्रिया को पढ़ाना शुरू करने के लिए एक आदर्श स्थान है क्योंकि यह “संपूर्ण औपनिवेशिक परियोजना” है।

कैथलिन काओ / थॉमस कुई की सौजन्यकैथलिन काओ / थॉमस कुई की सौजन्यकैथलिन काओ / थॉमस कुई की सौजन्य

कामारा की नई छात्रवृत्ति भी दौरे पर है: उन्होंने एमआईटी, कोलंबिया विश्वविद्यालय जीएसएपीपी, घाना में अफ्रीकी फ्यूचर्स इंस्टीट्यूट और हार्वर्ड जीएसडी द्वारा आयोजित व्याख्यानों की एक श्रृंखला शुरू की है, हर बार प्राचीन में मील के पत्थर की मूलभूत समयरेखा जैसी चीजों में स्पष्ट चूक को संबोधित करते हुए अफ्रीका बनाम यूरोप।

“उस [view] बाकी दुनिया को दूर के स्थानों के रूप में खारिज कर देता है, जिन्होंने हमें कभी-कभी सुंदर लेकिन आदिम संरचनाएं प्रदान की हैं, जबकि पश्चिमी इमारतें सच्चे सम्मान के योग्य हैं, ”कामारा कहते हैं। “अचानक, हम कंक्रीट, लकड़ी, कांच या स्टील के बिना डिजाइनिंग की कल्पना नहीं कर सकते। फिर भी ये दुनिया भर में सार्वभौमिक रूप से उपयोग किए जाने से बहुत दूर हैं।”

इस महत्वपूर्ण मानसिकता को आइवी लीग विश्वविद्यालय के पाठ्यक्रम में शामिल करने की तुलना में आर्किटेक्ट की नई पीढ़ी को प्रेरित करने के कुछ बेहतर तरीके हैं जो पेशे की मुख्य धमनी के रूप में कार्य करता है, जो इसे दुनिया भर से नए खनन चिकित्सकों के साथ जोड़ता है।

कामारा के छात्रों में से एक, कैथलिन काओ कहते हैं, “यह उन कुछ पाठ्यक्रमों में से एक था जो वे वास्तुकला के विचार पर केंद्रित थे जो आज हो रहे गहरे सामाजिक मुद्दों में भूमिका निभाते हैं।”

जीएसडी के एक अन्य छात्र, थॉमस कुई कहते हैं, “इसने इस अनूठी शोध पद्धति के बारे में बात की, जिसका मैंने पहले सामना नहीं किया था, यह याद करते हुए कि उन्होंने कक्षा के लिए पंजीकरण करने का फैसला क्यों किया। “हमें इस बात से अवगत रहना था कि हमने जो डेटा देखा वह किसी अंतरिक्ष के वास्तविक इतिहास का चित्रण नहीं कर रहा था। . . क्योंकि यह गैर-देशी लोगों द्वारा लिखा गया था। हम अपना बनाने के लिए एक ही इतिहास के कई खातों को पढ़ेंगे [conclusions] एक सटीक इतिहास क्या हो सकता है।”

कैथलिन काओ / थॉमस कुई की सौजन्यकैथलिन काओ / थॉमस कुई की सौजन्य

हार्वर्ड जीएसडी शिक्षण सहायक थॉमस कुई और कैथलिन काओ बोस्टन में एक साइट के लिए सट्टा परियोजनाओं को विकसित करने के लिए कामारा के स्टूडियो में पांच टीमों में से एक थे – जो अब एक अप्रवासी समुदाय का घर है – पहले के स्वदेशी इतिहास के साथ। टीम के चित्र (यह पृष्ठ और इसके विपरीत) अप्रवासी और स्वदेशी संस्कृतियों को रूप, सामग्री, कार्यक्रम, और बहुत कुछ के रूप में संबोधित करते हैं।

थॉमस कुई।  छवि

थॉमस कुई, हार्वर्ड यूनिवर्सिटी ग्रेजुएट स्कूल ऑफ डिज़ाइन में मार्च के उम्मीदवार: “जिस तरह से मुझे सिखाया गया है, उसे सीखना बहुत ही रोमांचक सीखने वाला रहा है …। किसी स्थान के लोगों से बात करने का यह अर्थ नहीं है कि आप उस स्थान को जानते हैं। स्थानीय लोगों से बात करने का मतलब यह नहीं है कि आपको पूरी कहानी मिल रही है। आपको केवल एक स्नैपशॉट मिल रहा है जब वे लोग उस विशिष्ट स्थान पर दृश्य में प्रवेश करते हैं।”

कैथलिन काओ।  छवि

कैथलिन काओ, हार्वर्ड यूनिवर्सिटी ग्रेजुएट स्कूल ऑफ डिज़ाइन में मार्च के उम्मीदवार: “मैं फिलीपींस के प्रवासियों के बारे में अपनी थीसिस कर रहा हूं, जहां मेरा परिवार है, और मुझे अमेरिकी आर्किटेक्ट्स के विदेश में काम करने में संकोच है। फिलीपींस एक अमेरिकी उपनगर की तरह क्यों दिखता है यह मेरे लिए चिंता का विषय है।

यह लेख मूल रूप से मेट्रोपोलिस पत्रिका में प्रकाशित हुआ था।

एक स्रोत: АrсhDаilу

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