एक स्रोत: АrсhDаilу
क्रूरतावाद: वास्तुकला शैली हम प्यार करना पसंद करते हैं
यह सच है कि सभी रुझान परिपत्र हैं, और जो एक बार पुराने और पुराने के रूप में देखा जाता था वह फिर से नया और आधुनिक हो जाता है- फैशन, संगीत, कला और विशेष रूप से वास्तुकला में। 20वीं शताब्दी के मध्य से, 1970 के दशक के मध्य में अपने चरम पर पहुंचने से पहले क्रूरतावादी वास्तुकला की लोकप्रियता में वृद्धि हुई, जब इसे बहुत अधिक शैलीगत और उन ग्राहकों की आवश्यकताओं के अनुरूप नहीं होने के लिए अवहेलना किया गया जो चाहते थे कि उनकी इमारतें कालातीत महसूस करें। लेकिन इन ठोस जानवरों के लिए प्यार पुनरुत्थान का सामना कर रहा है, और इस स्थापत्य शैली के लिए नए सिरे से सराहना बढ़ रही है।
शायद कोई अन्य स्थापत्य शैली भावनात्मक प्रतिक्रिया नहीं देती है जो क्रूरता करती है। क्रूरवादी वास्तुकला भारी और अचल दिखती है, लेकिन कलात्मक रूप से मूर्तिकला है जो इसे अद्वितीय गुण देती है जो प्रकाश और छाया के साथ पैटर्न और रचना बनाने के लिए गहराई पर निर्भर करती है। आधुनिक इमारतों के विपरीत, जो बाहरी त्वचा की पतली परत के साथ चिकना और चमकदार हैं, क्रूरतावादी इमारतों ने ताकत की भावना पैदा की है, और कुछ डिजाइनरों के साथ उनकी अलोकप्रियता के बावजूद, आर्किटेक्ट्स और संरक्षणवादियों ने बलों में शामिल हो गए हैं और दोनों विध्वंस से दर्जनों महत्वपूर्ण क्रूरतावादी संरचनाओं को बचाने के लिए बुलाया है। और संशोधन।
लेकिन क्रूरता के पुनरुत्थान के पीछे प्रेरक शक्ति क्या है? हालांकि यह बहुत कम संभावना है कि यह शैली कभी भी मुख्यधारा के निर्माण और डिजाइन परियोजनाओं में अपना रास्ता बनाएगी, आर्किटेक्ट और क्रूरता के प्रति उत्साही इन ठोस जानवरों को बचाने के लिए कड़ी मेहनत कर रहे हैं। 1970 के दशक में एलिसन और पीटर स्मिथसन द्वारा डिजाइन किए गए लंदन के रॉबिन हुड गार्डन को संरक्षित करने के लिए एक क्रूरवादी इमारत को बचाने के लिए सबसे हालिया अभियानों में से एक दशक लंबी लड़ाई थी। हालांकि इसे बचाने का प्रयास असफल रहा, क्योंकि पश्चिमी ब्लॉक पर विध्वंस लगभग 5 साल पहले शुरू हुआ था, इसने रिचर्ड रोजर्स जैसे हाई-प्रोफाइल आर्किटेक्ट से नाराजगी जताई, जिन्होंने आवास परिसर को संरक्षित और पुनर्जीवित करने के लिए कहा। यह एक और भी बड़े क्रूरता संरक्षणवादी आंदोलन के लिए लपटों को भड़काना जारी रखता है, एसओएस क्रूरतावाद के साथ, एक वेबसाइट जो क्रूरतावादी इमारतों को संकलित करती है जो दुनिया भर से विध्वंस के जोखिम का सामना करती हैं। इनमें से अधिकांश संरचनाओं की उपेक्षा की गई है, और उन्हें महत्वपूर्ण रखरखाव की आवश्यकता है।
आज वहां मौजूद अपने सभी क्रूर मित्रों के साथ एकजुटता से खड़ा हूं। #क्रूर सुंदर है। #क्रूरता #ब्रेकदइंटरनेट #सीमेंट pic.twitter.com/GWoPEmOi2G
– बोस्टन सिटी हॉल (@CityHallBoston) दिसम्बर 21, 2020
दुनिया के अन्य हिस्सों ने भी यही सवाल उठाया है कि क्रूरतावादी इमारतों को अक्सर विध्वंस के लिए क्यों निशाना बनाया जाता है। वाशिंगटन डीसी में मेट्रो स्टेशनों को डिजाइनरों से नाराजगी का सामना करना पड़ा, जिन्होंने कुछ साल पहले यूनियन स्टेशन में प्रतिष्ठित कंक्रीट मेहराब को पेंट करने से रोकने के लिए शहर का आह्वान किया था। यहाँ तक कि AIA ने भी हस्तक्षेप किया और पेंटिंग को तुरंत बंद करने को कहा। एक अन्य उदाहरण में, एक अफवाह है कि जब 1962 में कल्मन, मैककिनेल और नोल्स के बोस्टन सिटी हॉल का मॉडल सामने आया, तो भीड़ में से किसी ने घोषणा की “वह क्या है?”, लेकिन जैसा कि हम सभी जानते हैं, 60 साल बाद में, वह इमारत सबसे महत्वपूर्ण क्रूरतावादी प्रतीकों में से एक बन गई और कई लोगों द्वारा इसकी सराहना और सुरक्षा की गई- यहां तक कि 2016 में एलईडी रोशनी स्थापित करने के लिए बाधाओं का सामना करना पड़ा।
अगर क्रूरता के लिए यह प्यार बना रहता है तो यह देखने वाली बात है। क्या किसी को इन इमारतों में रहने और काम करने में मज़ा आता है, या क्या वे सिर्फ अपनी विशिष्टता और वर्तमान समय के आधुनिक डिजाइनों से बाहर खड़े होने की क्षमता के लिए प्रशंसा करते हैं? भारी कंक्रीट के मुखौटे को मूर्ख मत बनने दो- यहां तक कि ये संरचनाएं भी समय के साथ खराब हो जाती हैं, और कुछ चीजें लोगों को एकजुट कर सकती हैं जैसे कि सबसे उल्लेखनीय और प्रभावशाली वास्तुशिल्प शैलियों में से एक के विलुप्त होने का खतरा।
संपादक का नोट: यह लेख मूल रूप से 19 फरवरी, 2021 को प्रकाशित हुआ था।
एक स्रोत: АrсhDаilу
