Skip to main content

مصدر: АrсhDаilу

تحول المتحف: من غرفة الفضول إلى المعرض

تحول المتحف: من غرفة الفضول إلى المعرض ، أجنحة متحف اللوفر / فرنسا.  الصورة بإذن من Studio Malka Architecture

الأشياء السكنية ذات الأهمية الفنية والثقافية والتاريخية والعلمية ، مصطلح “متحف” مشتق من اللغة اللاتينية. فيما يتعلق بالعصور القديمة الكلاسيكية ، في اليونانية القديمة “mouseion” ، كان معنى “مجموعة من الأفكار” مؤسسة فلسفية ، مكانًا للتأمل والتفكير. تشير هذه الأفكار إلى 9 أفكار في الأساطير اليونانية ، إلهة الفنون والعلوم ، ورعاة المعرفة. تعود أصول المتاحف المبكرة إلى مجموعات خاصة من العائلات الثرية أو الأفراد أو المؤسسات ، معروضة في “خزانات الفضول” وفي كثير من الأحيان المعابد وأماكن العبادة. ومع ذلك ، فإن هذه “المجموعات” هي أسلاف المتحف الحديث ، ولم يسعوا إلى تصنيف وعرض مجموعاتهم بعقلانية مثل المعارض التي نراها اليوم.

في التعريف ، المتحف الحديث هو إما مبنى أو مؤسسة تهتم أو تعرض مجموعة من القطع الأثرية العديدة ذات الأهمية الثقافية أو التاريخية أو العلمية أو الفنية. من خلال المعروضات الدائمة والمؤقتة ، تتيح معظم المتاحف العامة هذه القطع الأثرية للعرض وتسعى في كثير من الأحيان إلى الحفاظ على مجموعاتها وتوثيقها ، لخدمة كل من البحث والجمهور العام. في جوهرها ، تضم المتاحف مجموعات ذات أهمية ، سواء كانت صغيرة أو كبيرة.

فيما يتعلق بفن العصور القديمة الكلاسيكي ، فقد تم عرضه في كل مكان ، سواء كان ذلك في المباني العامة إلى منازل الأفراد الأثرياء. كان الفن كمفهوم لا ينفصل عن الدين ، لكن المتحف الحديث يفعل العكس. يتم تحويل الأشياء اليوم إلى “موسيقي” ، مأخوذة من سياقها الأصلي ومعزولة عن ظروفها التاريخية ، يحول المتحف الحديث شيئًا ما إلى عمل فني ببساطة من خلال عرضه.

مكتبة الإسكندرية القديمة / أ. فون كورفن.  الصورة بإذن من Wikicommons

كانت المجموعات ، بما في ذلك Mouseion of Alexandria ، التي تأسست حوالي 280 قبل الميلاد ، مثالًا لمعهد بحثي مشابه لذلك الموجود في تصنيف المتحف ، مع مجتمع من العلماء. يشتهر البعض بمجموعته الكبيرة من الكتب ، ويقترح البعض أن بعض العينات النباتية والحيوانية ربما تم جمعها كجزء من إيماءة إلى الألحان نفسها. تضم المجموعات الأخرى ، بما في ذلك “متحف” إنيغالدي-نانا (حوالي 530 قبل الميلاد) في العراق الحديث ، قطعًا أثرية من حضارات بلاد ما بين النهرين السابقة ، مما يشير إلى التطور المبكر لخصائص تشبه المتاحف.

Musei Wormiani هيستوريا هي واجهة من متحف Wormianum تصور خزانة Wormius للفضول / 1655. الصورة بإذن من Wikicommons

بين عامي 1550 و 1750 ، كانت خزانة الفضول طريقة شائعة لعرض مجموعات الاهتمام. يعد Musei Wormiani (1655) لـ Ole Worm مثالًا رئيسيًا على الطبيعة غير العادية للخزانة المبكرة. نظرًا لعدم وجود ترتيب منظم ، فقد تميزت بمجموعة متنوعة من القطع الأثرية والعينات غير العادية ، التي تزين الجدران والسقوف. يتميز تصنيف المجموعة هذا عادةً بالتحف والأشياء من التاريخ الطبيعي والفن ، وغالبًا ما يتم تقسيمها إلى أربع فئات مع التصنيف اللاتيني. Naturalia (منتجات من الطبيعة والمخلوقات النادرة التي ظهرت كمخلوقات وحشية). اصطناعية (أشياء اصطناعية صنعها الإنسان ، بما في ذلك التحف والفنون). Exotica (أشياء وحيوانات ونباتات غريبة تم جمعها من أماكن بعيدة) وأخيراً Scientifica (قدرة الإنسان بما في ذلك الساعات والأدوات العلمية).

خزانة رسمها فرانس الثاني فرانكن / 1636. الصورة بإذن من ويكيكومونس

في كثير من الأحيان ، لم تُبنى هذه “الخزانات” على أسس من الحقيقة. تم خياطة العديد من النباتات والحيوانات المحفوظة معًا لإنشاء كائنات ووحوش خيالية. لم تكن روح الخزانة دقيقة من الناحية العلمية ، ولكن يجب أن تكون مبدعة ومليئة بالعينات الرائعة. مزيج من الحقيقة والخيال من الرحلات الاستكشافية والرحلات.

متحف أشموليان / أكسفورد.  مصدر الصورة: Lewis Clarke / Wikicommons CC BY-SA 2.0

تم استخدام كلمة متحف كما هي في أوروبا في القرن الخامس عشر لوصف أعمال لورنزو دي ميديشي في فلورنسا بإيطاليا. تم استخدامه لاحقًا لوصف كتالوج المجموعة الفنية لجون تريدسكانت ، “musaeum Tradescantianum” والذي تم نشره عام 1656. هذه المجموعة المحددة تم نقلها بواسطة إلياس أشمولي إلى مبنى جديد في جامعة أكسفورد ، والذي تم بناؤه خصيصًا كمضيف وأطلق عليه اسم متحف اشموليان. افتتح المتحف للجمهور عام 1683 ، ويعتبر من أوائل المتاحف الحديثة التي شيدت على مفهوم المتحف كما هو معروف اليوم وكان أول متحف جامعي موجود.

متحف فيكتوريا وألبرت / لندن.  الصورة بإذن من Diliff / Wikicommons CC BY-SA 3.0

أصبح المتحف الذي يشبه معرض العصر الحديث في الغالب شائعًا في أواخر القرن التاسع عشر وأوائل القرن العشرين ، وغالبًا ما أطلق عليه اسم “عصر المتحف”. غالبًا ما كان الوصول إلى المتاحف الأولى “العامة” متاحًا فقط للطبقات الوسطى والعليا ، وحتى في ذلك الوقت كان من الصعب الوصول إليها. كانت المخاوف من أن الحشود الكبيرة قد تلحق الضرر بالقطع الأثرية تعني أن الزوار في المتاحف مثل المتحف البريطاني كانوا يتقدمون كتابيًا للقبول وتم توجيههم حول صالات العرض في مجموعات صغيرة. عندما أصبح المتحف أكثر رسوخًا ، أصبح أكثر شهرة مع مجموعة من الطبقات الاجتماعية وفسح المجال للتوسع في كل من التصميم والسعة.

تعتبر ولادة فيكتوريا وألبرت في كنسينغتون بلندن مثالاً تحولياً رئيسياً لمتحف العصر الحديث. تكمن أصولها في “المعرض الكبير” لعام 1851 ، والمعروف باسم “أعمال جميع الدول” أو “معرض كريستال بالاس”. كأول عرض دولي للتصميم والتصنيع ، أدى إلى تطوير العديد من المؤسسات المؤسسية ، بما في ذلك المنطقة الثقافية لكل من المتاحف والكليات في ساوث كنسينغتون ، لندن.

قصر الكريستال / 1851. الصورة بإذن من Wikiarquitectura.com

سعى المعرض الكبير للتعبير عن أساليب التصميم متعدد التخصصات “لأعمال صناعات جميع الدول”. تم تشييده داخل Crystal Place ، وهو عبارة عن قاعة عرض واسعة من الحديد والزجاج ، مصممة لزيادة المساحة الداخلية وكميات هائلة من الضوء ، من قبل المهندس المعماري السير جوزيف باكستون. تعتبر ظاهرة حديثة جديدة ؛ على الرغم من مجموعات التشابه المماثلة ، فقد سعت إلى عرض الصناعة البريطانية في السوق الدولية. إنه يسلط الضوء على حقبة الثورة الصناعية والاختراع والاكتشاف العلمي وأسلوب العمارة الجديد. أحدها كان يعتمد على العمارة الكلاسيكية ، لكنه سعى إلى استخدام تقنيات ومواد الإنتاج الحديثة.

متحف Solomon R.Guggenheim / نيويورك.  صورة © Laurian Ghinitoiu

بعد الحرب ، كان تقدم المتحف بالمعنى المعماري رائدًا ، مما أفسح المجال لمفهوم جديد للحداثة. يعد متحف Solomon R. Guggenheim (1959) الذي صممه المهندس المعماري فرانك لويد رايت نصبًا تذكاريًا للحداثة بصفات فريدة وعضوية للغاية ، وقد شيد ليكون على عكس أي متحف آخر في العالم. تم تصميمه مع مراعاة خصائص الغلاف الجوي ، ويستخدم الأشكال الحداثية لتكمل الأعمال الفنية بشكل أفضل. الحد الأدنى من الجماليات والألوان لإبراز وإبراز العمل الفني ، بدلاً من المفاهيم الكلاسيكية لتأطير القطع الأثرية بعظمة مقابلة. المتحف كمعرض بني لخدمة القطع الأثرية وليس لاستيعابها.

متحف Solomon R.Guggenheim / نيويورك.  صورة © Laurian Ghinitoiu

في السنوات الأخيرة ، بدأت موجة جديدة من تصميم المعارض المبتكرة تزين متاحفنا وتحولها من مجرد صالات عرض إلى مناطق تفاعلية وجذابة. سمح التحول النموذجي في تكنولوجيا التصميم الرقمي بتطوير هندسة المتاحف بسرعة. تقدم الحلول المتعلقة بالعرض ، والتكنولوجيا الجديدة المرتبطة بالإضاءة والتحكم في درجة الحرارة وما إلى ذلك ، تقدم طرقًا جديدة لتقديم المصنوعات اليدوية لخدمة الجمهور والمجال العلمي على أفضل وجه. مع ظهور الواقع الافتراضي والمشاريع المحفزة الأخرى.

متحف شنغهاي للفلك / الصين.  صورة © ArchExistsاستخدام الواقع الافتراضي في متحف شنغهاي للفلك / الصين.  صورة © Ennead Architects

تغير دور المتاحف بشكل كبير بمرور الوقت. المتحف المعاصر هو معرض للجميع ، ويدعو جماهير متنوعة من جميع أنحاء العالم. بالإضافة إلى دورها التقليدي في الحفاظ على المجموعات وجمعها ومشاركتها ، تجد المتاحف الآن أن لها بالفعل دورًا متزايدًا في دعم التنمية الشاملة للمجتمعات وتشكيل الهويات وجمع مجموعة من المجتمعات معًا. من الحصري إلى الوصول إليه ومن الخاص إلى العام ، سيستمر المتحف في التطور سواء كان ذلك من خلال الواقع الافتراضي أو من خلال التقنيات المبتكرة الجديدة.

مصدر: АrсhDаilу

Leave a Reply