Skip to main content

Путеводитель по архитектуре модернизма в Нью-Йорке: изящные искусства, ар-деко, интернациональный стиль, брутализм и органическая архитектура

Путеводитель по архитектуре модернизма в Нью-Йорке: изящные искусства, ар-деко, интернациональный стиль, брутализм и органическая архитектура — изображение 1 из 31

«Сто раз я думал, что Нью-Йорк — это катастрофа, и пятьдесят раз: это прекрасная катастрофа». Ле Корбюзье. Этот путеводитель по архитектуре воспевает модернизм в одном из величайших городов мира: Нью-Йорке. Мы отправляемся в архитектурное путешествие через почти столетие инновационной, революционной архитектуры: с начала 20-го века, возрождения изящных искусств; до машинного ар-деко межвоенного периода; элегантному функционализму международного стиля; к грубому, разоблаченному брутализму, характерному для послевоенных лет; и, наконец, великолепным формам органической архитектуры. От всемирно известных достопримечательностей до неизведанных драгоценностей — мы приглашаем вас исследовать 2028 кварталов, которые делают Манхэттен архитектурной Меккой для жителей всего мира.

Узнайте больше, чтобы открыть путеводитель по городу Современного Нью-Йорка.

изящные искусства

Путеводитель по архитектуре модернизма в Нью-Йорке: изящные искусства, ар-деко, интернациональный стиль, брутализм и органическая архитектура — изображение 31 из 31

Beaux-Arts (буквально означает «изобразительное искусство»), доминирующий стиль в крупных общественных учреждениях Нью-Йорка в период с 1890 по 1920 годы, характеризуется скульптурными орнаментами, такими как антаблементы, колонны, контрфорсы, горгульи и т. архитравы, напоминающие стили итальянского барокко и рококо. Хотя сильно украшенные фасады зданий кажутся символами, казалось бы, старомодной архитектуры, на самом деле они использовали современные методы строительства, такие как использование конструкции со стальным каркасом.

Два великих образца стиля были построены выпускниками Школы изящных искусств, которые применили французскую эстетику к местному нью-йоркскому пейзажу: Публичная библиотека Нью-Йорка (1911 г.) и Центральный вокзал (1913 г.). Пожалуй, самое доступное собрание информации в мире, Публичная библиотека Нью-Йорка надлежащим образом размещена в грандиозном мраморном здании, фасад на Пятой авеню украшен греко-коринфскими колоннами, культовыми львами и скульптурными нишами. Тем не менее, фасад по-прежнему функционален «современно», так как его форма служит для того, чтобы различать различные варианты использования внутренней программы библиотеки (например, фронтоны обозначают читальные залы, а длинные узкие окна — книжные стеллажи). Всего в двух кварталах отсюда монументальный фасад Центрального вокзала, выходящий на юг, представляет собой симметричную композицию из триумфальных арок и колоссальных центральных часов. Огромный 85-метровый главный вестибюль освещается шестью высокими арочными окнами, а его вогнутый звездный потолок был расписан в 1912 году художником Полем Сезаром Хеллеу. Его инновационный, ориентированный на пассажиров дизайн, основанный на пандусах, а не на лестницах (таким образом облегчая путешественникам перевозку чемоданов на колесиках), создал высокоэффективную систему циркуляции, которая оказалась весьма влиятельной при проектировании современных транспортных узлов.

Путеводитель по архитектуре модернизма в Нью-Йорке: изящные искусства, ар-деко, интернациональный стиль, брутализм и органическая архитектура — изображение 7 из 31Путеводитель по архитектуре модернизма в Нью-Йорке: изящные искусства, ар-деко, интернациональный стиль, брутализм и органическая архитектура — изображение 9 из 31

Посмотрите другие примеры Beaux-Arts:

Арт-деко

Путеводитель по архитектуре модернизма в Нью-Йорке: изящные искусства, ар-деко, интернациональный стиль, брутализм и органическая архитектура — изображение 25 из 31

Ар-деко заменил язык возрождения изящных искусств и, возможно, является последним экстравагантным декоративным стилем, доминирующим в межвоенные годы 1920-х и 1930-х годов. Вдохновленный веком машин, ар-деко характеризуется симметричным повторяющимся геометрическим орнаментом. Интересно, что на небоскреб в стиле ар-деко с его типично сужающейся вершиной прямо повлияли правила зонирования, принятые в 1916 году, которые вынуждали высотные здания отступать, чтобы позволить естественному свету достигать улиц внизу (постановление вдохновило бы многих будущих новаторских архитектурных форм Нью-Йорка).

Ар-деко широко распространил массовое производство, о чем свидетельствует нетипично быстрое строительство двух самых знаковых небоскребов Нью-Йорка: Крайслер-билдинг (1930 г.) и Эмпайр-стейт-билдинг (1931 г., завершено всего за пятнадцать месяцев). Крайслер-билдинг из нержавеющей стали увенчан короной из шевронов, чей «стилизованный мотив солнечных лучей» выделяет его на фоне городского горизонта. Здание было первым в мире, достигшим высоты 1000 футов, что делало его самым высоким зданием в мире в то время. Всего одиннадцать месяцев спустя его превзошло 102-этажное Эмпайр Стейт Билдинг, который удерживал рекорд в течение 42 лет, до строительства Всемирного торгового центра в 1973 году.

Путеводитель по архитектуре модернизма в Нью-Йорке: изящные искусства, ар-деко, интернациональный стиль, брутализм и органическая архитектура — изображение 13 из 31Путеводитель по архитектуре модернизма в Нью-Йорке: изящные искусства, ар-деко, интернациональный стиль, брутализм и органическая архитектура — изображение 14 из 31

Посмотрите другие примеры ар-деко:

Paramount Building / Rapp and Rapp (1927) / 1501 Broadway The New Yorker Hotel / Sugarman and Berger (1930) / 481 8th Ave 500 Fifth Avenue / Shreve Lamb & Harmon Associates (1931) / 500 Fifth Avenue The GE Building / Raymond Hood ( 1933) / Рокфеллер Плаза, 30

Международный стиль

Путеводитель по архитектуре модернизма в Нью-Йорке: изящные искусства, ар-деко, интернациональный стиль, брутализм и органическая архитектура — изображение 21 из 31

В 1950-х годах от декоративных стилей Нью-Йорка отказались в пользу рационального стиля, возникшего в немецкой школе Баухауза: международного стиля, характеризующегося упрощенной геометрией, отсутствием орнамента, прославлением функциональности и упором на стандартизацию. Фактически, «международный стиль» был впервые официально признан и институционализирован в Нью-Йорке во время выставки MoMA 1932 года, кураторами которой были Филип Джонсон и Генри-Рассел Хичкок, которая заложила принципы канона современной архитектуры.

Seagram Building (1958 г.) и Lever House (1951 г.), расположенные по обе стороны Парк-авеню, являются двумя иконами международного стиля в Нью-Йорке. 38-этажное офисное здание из стекла и стали, спроектированное Мис Ван Дер Роэ, стремилось внешне выразить свою внутреннюю структуру за счет использования ненесущих бронзовых двутавровых балок на фасаде. Кроме того, здание расположено в 100 футах от края улицы, что не только создало часто посещаемую общественную площадь, но и стало пионером новой общественно-ориентированной типологии в городской сети. Через дорогу находится Lever House от Skidmore, Owings & Merrill. Это 24-этажная конструкция из нержавеющей стали и жаропрочного стекла, расположенная на приподнятом двухэтажном прямоугольном основании; поднятое на пилотисе, горизонтальное основание представляет собой затененную общественную площадь, а также служит связующим звеном с внутренним вестибюлем. Seagram Building и Lever House с использованием современных материалов и технологий, а также их интеграцией в общественное пространство стали прототипом новой, корпоративной, функциональной эстетики современного небоскреба.

Путеводитель по архитектуре модернизма в Нью-Йорке: изящные искусства, ар-деко, интернациональный стиль, брутализм и органическая архитектура — изображение 28 из 31Путеводитель по архитектуре модернизма в Нью-Йорке: изящные искусства, ар-деко, интернациональный стиль, брутализм и органическая архитектура — изображение 18 из 31

Посмотрите другие примеры международного стиля:

Брутализм

Путеводитель по архитектуре модернизма в Нью-Йорке: изящные искусства, ар-деко, интернациональный стиль, брутализм и органическая архитектура — изображение 23 из 31

Стиль брутализма в Нью-Йорке, именуемый «нью-брутализм», перекликается с авангардным корбюзийским использованием открытого бетона, или «béton brut», отвергающим эстетику международного стиля. Брутализм предлагал новую «честную» философию в отношении материалов, подчеркивая грубая текстура и величественная геометрия. Многие бруталистские здания, построенные в период с 1950 по 1970 год, оказались менее чем популярными среди жителей Нью-Йорка, и снос часто предпочтительнее реставрации; Часовня Святой Троицы в Нью-Йоркском университете (1964), например, сооружение трапециевидной формы из открытого бетона и витражей было описано в 2010 году, за год до его сноса, как «неуклюжий модернизм того времени, когда американские архитекторы были озабочены поиском формы».

Брутализм оказался более успешным в промышленных структурах, таких как The Westyard Distribution Center, который изначально был построен как фабрика, а позже был преобразован в эффективное офисное помещение. Острый, угловатый фасад 15-этажного бетонного здания, узнаваемый издалека, можно увидеть во всей красе с High Line. Другой бруталистской достопримечательностью, построенной из гранита, а не из бетона, является Музей Уитни (1966). Консольные пространства музея, спроектированные Марселем Брейером, максимально увеличили вместимость узкого участка для галереи; его внутренние объемы можно постоянно трансформировать благодаря переносным перегородкам. Музей в форме перевернутого зиккурата с семью многоугольными окнами создает сильное инновационное заявление.

Путеводитель по архитектуре модернизма в Нью-Йорке: изящные искусства, ар-деко, интернациональный стиль, брутализм и органическая архитектура — изображение 22 из 31Путеводитель по архитектуре модернизма в Нью-Йорке: изящные искусства, ар-деко, интернациональный стиль, брутализм и органическая архитектура — изображение 24 из 31

Посмотрите еще примеры брутализма:

Университетская деревня / Джеймс Инго Фрид и И. М. Пей (1967) / 505 LaGuardia Place The Police Headquarters / Gruzen and Partners (1973) / one Police Plaza Manhattan Church of Christ / Eggers & Higgins (1967) / 48 East 80th Street AT&T Long Lines Здание / Джон Карл Варнеке (1973) / Томас-стрит, 33

Органическая архитектура

Путеводитель по архитектуре модернизма в Нью-Йорке: изящные искусства, ар-деко, интернациональный стиль, брутализм и органическая архитектура — изображение 29 из 31

Мы завершаем нашу экскурсию выразительным, аморфным стилем, который на протяжении десятилетий модернистской гегемонии пытался предложить новый язык, характеризующийся органически вдохновленными формами (что стало возможным благодаря использованию легко формованного железобетона), что приводит к необычным внутренние объемы. Яркая форма синагоги Civic Center в форме пламени является таким примером, представляющим гениальное решение для узкого городского пространства; в результате религиозная программа синагоги может быть выполнена в привлекательном, освещенном небом пространстве.

Однако величайшим памятником органической архитектуры в Нью-Йорке, а, возможно, и в мире, является Музей Соломона Р. Гуггенхайма. Спроектированное Фрэнком Ллойдом Райтом здание было задумано как «храм для духа». Сделанная из железобетона, закрученная кривая цилиндрической конструкции резко контрастирует с сеткой Нью-Йорка. Спиральные пандусы интерьера, которые создают континуум на шести этажах музея, окружают атриум шириной 92 фута, который покрыт куполообразным стеклянным световым люком. Совсем недавно атриум был кардинально преобразован художником по свету Джеймсом Тарреллом, который создал то, что он описал как «архитектуру пространства, созданную светом».

Путеводитель по архитектуре модернизма в Нью-Йорке: изящные искусства, ар-деко, интернациональный стиль, брутализм и органическая архитектура — изображение 26 из 31

Посмотрите следующий трейлер к документальному фильму 1998 года «Круиз», в котором рассказывается история двухэтажного нью-йоркского автобуса и его гида, чьи отношения с городом одновременно полны любви и граничат с безумием.


Полный список зданий:

Источник: АrсhDаilу

Оставить комментарий